Le temo a no ser suficiente para el arte conceptual

Tengo un miedo impresionante a que las ideas que suelo tener no sean capaces de generar nada en la mente de aquellos que consumen mi obra.

Cada acción que planteó la siento como una extensión de mis sensibilidades y una parte orgánica de mí, por eso mi mayor miedo es no ser capaz de generar algo en las personas a las que le llegue mi obra.

A lo largo del documental puedo ver como obras de artistas como Piero Monzonni o Cildo Meireles (por dar un par de ejemplos) son capaces de generar un pensamiento crítico y reflexivo en el espectador, mediante el uso y modificación de objetos. Ellos al igual que muchos artistas han sido capaces de romper el molde en el mundo del arte, de explorar nuevos medios y más importante de cambiar la manera en que consumimos arte.

Para mi uno de los más grandes interrogantes al ver el arte conceptual es el objeto final, el producto artístico que se es entregado ya sea al espectador o al comprador, el como objetos que a primera vista son sencillos toman un valor nuevo, son interpretados con un objetivo distinto para el que fueron creados. Claro, esto hablando de obras propias del ready-made, los performance o algunas instalaciones artísticas, ya que pueden estar conformadas por acciones u objetos sencillos propios de la vida diaria, que son cambiados de contexto para ser transportados a otra realidad al volverlos el medio para transportar las ideas del artista .

Más que tener miedo al arte conceptual los artistas deberían tener miedo a no poder comunicar, porque sin importar el medio de transmisión, si el mensaje es suficientemente fuerte será comprensible y es que al final del día los artistas terminamos siendo una suerte de comunicadores, ya sea de un momento que tratamos de capturar, de un sentimiento, un pensamiento, de un lugar o de la manera más maravillosa una persona que nos logre generar algo tan profundo que creamos que merece ser inmortalizado.